Долгая жизнь произведения искусства всегда зависит от возможностей его обновления
На этот момент, разделяющий кино и театр, указывают и И. Иоффе, и Ж. Аккар. Последний из своих наблюдений делает вывод о необходимости нового принципа разделения искусств. Он утверждает, что соотношение между творчеством и исполнением может быть двояким: творец может быть и исполнителем своего творения, как это бывает с произведениями изобразительных искусств, или же творец и исполнитель — разные лица, как это бывает в театре, в музыке. В традиционной музыке объединение в одном лице творца и исполнителя осуществляется только в случае, если композитор импровизирует, но и это в результате не дает «произведения», которое могло бы пережить время, подобно записанным сочинениям. Полученные в результате творческой деятельности первого рода произведения остаются такими, какими они представлялись их создателю — он же исполнитель, — и больше уже повторных исполнений не требуют. Произведения, относящиеся ко второй группе, делают необходимым посредничество, творческую интерпретацию. Музыкальный текст представляет собой нечто вроде раз навсегда заготовленной канвы, по которой исполнитель продолжает ткать до конца; с каждым новым исполнением произведение приобретает некоторые новые индивидуальные черты, которые, правда, не изменяют основных, решающих для него черт. Создатель произведения не может прийти в соприкосновение с публикой без посредничества исполнителя. По утверждению Ж. Бреле, «живая форма произведения всегда несколько отклоняется от партитуры», а «долгая жизнь произведения искусства всегда зависит от возможностей его обновления», иначе говоря, от изменения некоторых его свойств, выявленных исполнителем.
Аккар причисляет кино к той группе искусств, к которой относятся изобразительные искусства, архитектура и литература, не требующие посредничества. Он даже придерживается мнения, что и музыка в кино меняет характер своего «существования», ибо, хотя в принципе музыка не может обойтись без исполнителя, здесь, однажды зафиксированная на пленку, она исполнена раз навсегда. Ее передача всегда остается одинаковой, так же, как и проекция фильма, к которому она принадлежит.
По нашему мнению, киномузыка принадлежит одновременно к обеим группам, поскольку для того чтобы существовать в качестве таковой, она должна быть прежде всего исполнена, и только потом это исполнение становится неизменным. В электронной или конкретной музыке мы наблюдаем переход музыки из группы, требующей исполнения, в группу, которая в исполнении не нуждается. Эти новые ответвления музыки объединяют в лице композитора и творца музыки и чисто технического ее «исполнителя» — следовательно, в этом случае из музыки момент исполнения полностью исключается. И наоборот: современные достижения техники, как запись на пластинку или ленту, придают музыкальным произведениям, или, вернее, их исполнению в отдельных случаях, особую продолжительность существования, которая принципиально влияет как на общественные формы потребления и воспроизведения музыки, так и на ее онтологические свойства: записанное на пластинку музыкальное произведение существует, правда, потенциально, но в другом плане, чем его изложение нотами в партитуре.
Поиск