Интересная систематизация советского эстетика
Следующий по времени проект систематизации киномузыки был предложен мною в моей первой книге о киномузыке, он основывался на анализе внутренней структуры как зрительного, так и звукового фактора фильма. Ниже я остановлюсь на этом несколько подробнее. Предложенная система остается актуальной и для наших сегодняшних исследований именно потому, что она учитывает все факторы обеих сфер и охватывает все возможности их сочетания.
Интересную систематизацию, доказывающую, что рука об руку с ростом и дифференциацией функций музыки в кино идет и дифференциация их теоретического освоения, мы находим во второй из упомянутых выше работ советского эстетика И. Иоффе, хотя основы его систематизации тоже отнюдь не отличаются цельностью. Критерием для своей систематизации он избирает степень активности музыки по отношению к кинокадру. Иоффе перечисляет следующие функции:
- музыка образует единство с кинокадром, подчеркивая и дополняя его (автор называет эту функцию синтезирующей);
- музыка действует совместно с кинокадром, но сохраняет при этом свою самостоятельность;
- музыка переплетается с содержанием кинокадра;
- музыка воздействует вопреки содержанию кинокадра;
- музыка служит связующим звеном между кадрами;
- музыка выступает как метафора или как символ по отношению к кинокадру;
- музыка выступает в корреляции с шумами;
- музыка информирует о месте и времени действия;
- музыка создает настроение;
- музыка образует фон, па котором выступают другие звуковые явления.
К тому же времени относится первая попытка систематизации Белы Балаша. Автор ищет ответа на вопрос, каковы возможности сочетания музыки с изображением; он видит следующие виды этого сочетания:
- иллюстративная музыка, дающая дополнительную характеристику показанного в кадре предмета, подобно книжной иллюстрации;
- музыка, функционирующая как “предмет” действия, которая сама вызывает известные представления и двигает вперед действие;
- музыка, составляющая предмет конфликта в фабуле и основу сценария;
- “драматургическая” музыка, которая характеризует героев фильма, придает определенный оттенок действию, может быть вставкой в действии или может характеризовать что-то, не показанное в кадре.
И эта классификация не свободна от пересечении, не говоря уже о том, что внутри всех описанных видов можно найти самые различные сочетания музыки и кинокадра. И все же обобщения в отношении методов взаимодействия, которые Бела Балаш делает на основе всех этих задач, пригодны и для сегодняшней практики. По мнению Балаша, взаимодействие музыки и изображения во всех их связях происходит на основе четырех принципов:
- наслоение одного на другое, усиливающее выразительность, ибо один элемент подчеркивается другим;
- параллельное воздействие, когда явление освещается с двух разных сторон;
- представление двух совершенно различных линий действия, которые зритель различает, но в то же время связывает вместе в синтез высшего порядка;
- противоположное действие, не вносящее нового эстетического качества ни в кинокадр, ни в звук.
Поиск