Стремление познать проблемы киномузыки
Все чаще отдельные кинофильмы анализируются с точки зрения использования в них музыки. Но лишь очень немногие авторы стремятся создать определенную эстетическую теорию в этой области. Среди этих немногих первое место занимает Пьер Шеффер, основоположник и главный теоретик «конкретной музыки». Кинофильм именно как трамплин для конкретной музыки интересует его больше всего. На материале киномузыки он развивает свою «теорию маскировки» зрительного кадра с помощью музыки или музыки с помощью зрительного кадра, и в этом он видит основу для «сосуществования» звука и зрительного образа. Другие основы он находит в приеме «противопоставления», когда оба главных фактора взаимно действуют по принципу синхронности, при которой зрительные и слуховые впечатления сплавляются воедино, и в «синтонии», когда они, действуя каждое в отдельности, в результате дают новое качество Шеффер, как инженер и специалист по акустике, переносит многие понятия из области акустики на взаимодействие звукового и зрительного образов и на этом основании делает выводы о нормах художественной практики. Его статья произвела чрезвычайно сильное впечатление на ряд авторов, пишущих о киномузыке.
В то же время, сразу после второй мировой войны, были опубликованы работы Джорджа Кокшота, Луи Леви и других. В первой книге внимание в основном сконцентрировано на английских фильмах, во второй дается обзор кинопроблем главным образом с точки зрения практической работы композиторов и дирижеров, а также техники исполнения в звуковом фильме. В работе чешского автора Владимира Бора «О киномузыке», полагающего, что он создал собственную эстетику киномузыки, чувствуется односторонность в отборе материала и недостаточное знакомство с литературой вопроса. Но, разумеется, практически неосуществимо — это, кстати, относится и к нашей работе — изучить кинопродукцию всего мира и всю литературу на эту тему. Современная и более ранняя продукция кинематографии так велика, что ознакомиться с нею одному человеку – просто невозможно.
Стремление охватить полностью все проблемы киномузыки отчетливо сказалось в работе Д. Хантли и Р. Мэнвелла. Эта книга излагает историю музыки в немом, а потом в звуковом фильме, а также проблемы техники записи, и представляет собой попытку систематизировать функции музыки в кино и выявить музыкальную специфику отдельных киножанров. Систематизация функций здесь, однако, неполная, она проводится в различных перекрещивающихся аспектах и не исчерпывает всего богатства явлений, накопленных кинематографической практикой за долгие годы. Недостаток книги и в ее компилятивном характере: в ней почти половину составляют обширные цитаты из работ других исследователей и высказывания авторов киномузыки. Тем не менее, и эта книга, появившаяся также в итальянском переводе, показывает, насколько назрела потребность в теории киномузыки, которая обобщила бы огромное богатство фактов.
Поиск